Buster Keaton a umění gaguEvery Frame a Painting
52
Tento proslulý komik, scenárista a režisér patřil spolu s Charliem Chaplinem a Haroldem Lloydem k velikánům němého filmu. Jak stavěl své gagy a jak jeho dílo žije dál v současné tvorbě?
Přepis titulků
Ahoj, jmenuju se Tony
a tohle je Every Frame a Painting. Někteří filmoví tvůrci
jsou tak významní, že ať už se podíváte kamkoli,
uvidíte jejich otisk. Rámování tohoto tvůrce
vidím v dílech Wese Andersona. Jeho akrobacii
a kaskadérské kousky v Jackiem Chanovi. A jeho kamennou tvář
v Billu Murraym. Jedná se samozřejmě o Bustera Keatona,
jednoho ze tří velkých komiků němého filmu. Začínáme si uvědomovat, že to byl ten nejlepší klaun
v dějinách filmu.
I po sto letech nás toho má o vizuální komedii stále co učit. Dnes se podíváme na to, jak mistr staví gag. Můžeme? Jde se na to. O vizuální komedii je zaprvé třeba vědět, že příběh musí vyprávět činy. Keaton byl vizuální vypravěč. Nelíbilo se mu, když u ostatních režisérů vyprávěly mezititulky.
V průměrném filmu se použilo zhruba 240 mezititulků. - 240 byl průměr. - Já jsem jich nejvíc použil 56. Mezititulkům se vyhýbal tak, že se soustředil na gesta a pantomimu. V tomto záběru nikdy nezjistíte. o čem mluví. Vše, co je potřeba, vám poví stůl a řeč těla. Všechno, co jste chtěl říct, jste mohl publiku sdělit jediným způsobem. - Akcí.
- Přesně tak. Mezititulkům jsme se vyhýbali, jak jen to šlo, když jsme to mohli vyjádřit činy. Keaton věřil, že každé gesto by mělo být unikátní. Nikdy nedělejte to samé dvakrát. Každý pád... je příležitost... pro kreativitu. Když už víte, co dělat, narazíte na druhý problém. Kam postavit kameru?
Vizuální gagy obvykle fungují nejlépe z jednoho konkrétního úhlu. Když úhel změníte, změníte gag samotný a ten už nemusí fungovat tak dobře. Ten správný úhel najdete metodou pokusu a omylu. Podíváme se na dvě možná umístění kamery u jednoho vtipu. Tady je první. A tady druhý. U prvního úhlu většinu záběru zabere auto.
Bustera pořádně nevidíme, dokud se neotočí. U druhého úhlu je ale auto v pozadí a my mu celou dobu vidíme do tváře. Ten zlomek vteřiny, kdy netuší, co se děje, ale my ano, je mnohem lepší odsud. Rámování u prvního úhlu navíc tříští pozornost. Chceme vidět jeho tvář a zároveň i ceduli. Při druhém rámování ale pohledem přirozeně sklouzneme na něj, pak na ceduli a zase na něj.
Mnohem lepší. Jsme u třetí otázky. Jakými pravidly se tento svět řídí? Busterův svět je plochý a platí v něm jediný zákon. Když to nevidí kamera, nevidí to ani postavy. Postavy v Busterově světě omezují hrany záběru a to, co vidí publikum. Může díky tomu dělat vtipy, které dávají smysl vizuálně, ale ne logicky.
Hodně gagů je o pohybu lidí v tomto plochém světě. Můžete jít doprava a doleva, nahorů a dolů, od objektivu a k objektivu. - Nepřipomíná vám to něco? - Někdo ji zavraždil a vy si myslíte, že jsem to byl já? Buston Keaton našel stejně jako Wes Anderson humor v geometrii. Často kameru umístil víc dozadu, abyste viděli tvar vtipu.
Kruhy, trojúhelníky, rovnoběžné linie a samozřejmě tvar rámu samotného, obdélník. Taková inscenace je skvělá, protože nabádá diváky k tomu, aby v záběru humor sami hledali. Zamyslete se nad tím, kam se v tomto záběru díváte. Kam se poděl? Některé gagy mají kořeny ve vaudeville a mají být jako kouzelnické triky. Stejně jako u všech skvělých triků část zábavy spočívá v tom trik rozluštit.
Keaton takovým vtipům říkal nemožné gagy. Jsou to jedny z jeho nejvynalézavějších a nejsurreálnějších vtipů. Pro vypravěče jsou ale záludné, protože porušují pravidla světa. S nemožnými gagy jsme museli přestat. Přišli jsme o ně, když jsme začali točit celovečerní filmy. Musely být uvěřitelné. Příběh by jinak neobstál. Místo toho se soustředil na přirozené gagy, jak jim říkal. Vtipy, které přirozeně vyplynou z postavy a situace.
Sledujte, co udělá s dveřmi. Keaton byl názoru, že u vizuální komedie musíte být otevření improvizaci. Kolik toho bylo předem naplánované a kolik toho vzniklo na místě? - Jak moc jste improvizovali? - Asi 50 % si rozmyslíte, ještě než začnete natáčet. Zbytek rozvinete při natáčení. Někdy našel vtip, který se mu tak líbil, že se k němu později vrátil. Jindy vtipy, které si předem naplánoval, na místě nefungovaly, takže se jich zbavil.
Protože neobstojí a moc dobře nefungují. A některé vtipy vzniknou omylem. Správně měl doskočit, ale protože se netrefil, rozhodl se chybu ponechat a stavět na ní. Taková scéna se málokdy povedla napodruhé. Většinou to vyšlo napoprvé. Možná proto se na tom lidi včera tak nasmáli. Všichni ti mladí i já jsme měli pocit, že to, co sledujeme, se děje právě teď. Že se to stalo jen jednou, ne pořád a pořád dokola.
A to nás přivádí k poslední věci o Busteru Keatonovi, jeho slavnému pravidlu. Nikdy nefalšujte gag. Podle Keatona existoval jen jeden způsob, jak publikum přesvědčit, že sleduje něco opravdového. Museli jste to vážně udělat. A bez střihu. Byl v tom tak nekompromisní, že jednou řekl: "Buď to uděláme na jeden zátah... nebo ten gag vyhodíme." To proto je stěžejní i po téměř sto letech. Nejen kvůli svým dovednostem, ale i kvůli své integritě.
To je vážně on. Žádný technologický pokrok to nedokáže napodobit. I dnes nás ohromí, když filmoví tvůrci něco dělají doopravdy. On to podle mě uměl lépe před 95 lety. Ať už jste viděli bezpočet filmů, ve kterých mu vzdali hold... originálu se nic nevyrovná. Překlad: qetu www.videacesky.cz
I po sto letech nás toho má o vizuální komedii stále co učit. Dnes se podíváme na to, jak mistr staví gag. Můžeme? Jde se na to. O vizuální komedii je zaprvé třeba vědět, že příběh musí vyprávět činy. Keaton byl vizuální vypravěč. Nelíbilo se mu, když u ostatních režisérů vyprávěly mezititulky.
V průměrném filmu se použilo zhruba 240 mezititulků. - 240 byl průměr. - Já jsem jich nejvíc použil 56. Mezititulkům se vyhýbal tak, že se soustředil na gesta a pantomimu. V tomto záběru nikdy nezjistíte. o čem mluví. Vše, co je potřeba, vám poví stůl a řeč těla. Všechno, co jste chtěl říct, jste mohl publiku sdělit jediným způsobem. - Akcí.
- Přesně tak. Mezititulkům jsme se vyhýbali, jak jen to šlo, když jsme to mohli vyjádřit činy. Keaton věřil, že každé gesto by mělo být unikátní. Nikdy nedělejte to samé dvakrát. Každý pád... je příležitost... pro kreativitu. Když už víte, co dělat, narazíte na druhý problém. Kam postavit kameru?
Vizuální gagy obvykle fungují nejlépe z jednoho konkrétního úhlu. Když úhel změníte, změníte gag samotný a ten už nemusí fungovat tak dobře. Ten správný úhel najdete metodou pokusu a omylu. Podíváme se na dvě možná umístění kamery u jednoho vtipu. Tady je první. A tady druhý. U prvního úhlu většinu záběru zabere auto.
Bustera pořádně nevidíme, dokud se neotočí. U druhého úhlu je ale auto v pozadí a my mu celou dobu vidíme do tváře. Ten zlomek vteřiny, kdy netuší, co se děje, ale my ano, je mnohem lepší odsud. Rámování u prvního úhlu navíc tříští pozornost. Chceme vidět jeho tvář a zároveň i ceduli. Při druhém rámování ale pohledem přirozeně sklouzneme na něj, pak na ceduli a zase na něj.
Mnohem lepší. Jsme u třetí otázky. Jakými pravidly se tento svět řídí? Busterův svět je plochý a platí v něm jediný zákon. Když to nevidí kamera, nevidí to ani postavy. Postavy v Busterově světě omezují hrany záběru a to, co vidí publikum. Může díky tomu dělat vtipy, které dávají smysl vizuálně, ale ne logicky.
Hodně gagů je o pohybu lidí v tomto plochém světě. Můžete jít doprava a doleva, nahorů a dolů, od objektivu a k objektivu. - Nepřipomíná vám to něco? - Někdo ji zavraždil a vy si myslíte, že jsem to byl já? Buston Keaton našel stejně jako Wes Anderson humor v geometrii. Často kameru umístil víc dozadu, abyste viděli tvar vtipu.
Kruhy, trojúhelníky, rovnoběžné linie a samozřejmě tvar rámu samotného, obdélník. Taková inscenace je skvělá, protože nabádá diváky k tomu, aby v záběru humor sami hledali. Zamyslete se nad tím, kam se v tomto záběru díváte. Kam se poděl? Některé gagy mají kořeny ve vaudeville a mají být jako kouzelnické triky. Stejně jako u všech skvělých triků část zábavy spočívá v tom trik rozluštit.
Keaton takovým vtipům říkal nemožné gagy. Jsou to jedny z jeho nejvynalézavějších a nejsurreálnějších vtipů. Pro vypravěče jsou ale záludné, protože porušují pravidla světa. S nemožnými gagy jsme museli přestat. Přišli jsme o ně, když jsme začali točit celovečerní filmy. Musely být uvěřitelné. Příběh by jinak neobstál. Místo toho se soustředil na přirozené gagy, jak jim říkal. Vtipy, které přirozeně vyplynou z postavy a situace.
Sledujte, co udělá s dveřmi. Keaton byl názoru, že u vizuální komedie musíte být otevření improvizaci. Kolik toho bylo předem naplánované a kolik toho vzniklo na místě? - Jak moc jste improvizovali? - Asi 50 % si rozmyslíte, ještě než začnete natáčet. Zbytek rozvinete při natáčení. Někdy našel vtip, který se mu tak líbil, že se k němu později vrátil. Jindy vtipy, které si předem naplánoval, na místě nefungovaly, takže se jich zbavil.
Protože neobstojí a moc dobře nefungují. A některé vtipy vzniknou omylem. Správně měl doskočit, ale protože se netrefil, rozhodl se chybu ponechat a stavět na ní. Taková scéna se málokdy povedla napodruhé. Většinou to vyšlo napoprvé. Možná proto se na tom lidi včera tak nasmáli. Všichni ti mladí i já jsme měli pocit, že to, co sledujeme, se děje právě teď. Že se to stalo jen jednou, ne pořád a pořád dokola.
A to nás přivádí k poslední věci o Busteru Keatonovi, jeho slavnému pravidlu. Nikdy nefalšujte gag. Podle Keatona existoval jen jeden způsob, jak publikum přesvědčit, že sleduje něco opravdového. Museli jste to vážně udělat. A bez střihu. Byl v tom tak nekompromisní, že jednou řekl: "Buď to uděláme na jeden zátah... nebo ten gag vyhodíme." To proto je stěžejní i po téměř sto letech. Nejen kvůli svým dovednostem, ale i kvůli své integritě.
To je vážně on. Žádný technologický pokrok to nedokáže napodobit. I dnes nás ohromí, když filmoví tvůrci něco dělají doopravdy. On to podle mě uměl lépe před 95 lety. Ať už jste viděli bezpočet filmů, ve kterých mu vzdali hold... originálu se nic nevyrovná. Překlad: qetu www.videacesky.cz
Komentáře (17)
Thelvin (anonym)Odpovědět
25.10.2020 19:35:55
Video nefunguje
Xardass (Admin)Odpovědět
25.10.2020 23:35:32
Díky za upozornění, už zase funguje :)
martulaOdpovědět
21.09.2016 18:53:36
Krásná klasika :) sledovat toto video bylo fakt paráda !
Teli (anonym)Odpovědět
20.03.2016 07:05:04
A pak někomu řeknete ať se podívá na film Frigo na mašině protože to vážně není vůbec špatný a od vás pošle k šípku protože je to přeci černobílý a ještě k tomu němý! Jejich škoda...
mitrid (anonym)Odpovědět
03.02.2016 01:39:54
Tak to mi vehnalo slzy do očí, ne smíchem, ale úžasem, že ty záběry dělal na jediný pokus. Dokonalost sama.
Weedy (anonym)Odpovědět
01.02.2016 22:22:40
Moar of this!
Švitorka jsem já a… (anonym)Odpovědět
01.02.2016 19:24:30
Tak už vím proč mám tak rád filmy Wese Andersona :D
A díky za každý díl Every Frame a Painting, naprosto luxusní záležitost a jeden z nejlepších pořadů co tu překládáte :)
Witty (anonym)Odpovědět
01.02.2016 17:57:51
Naprostá klasika. Já jako děcko ještě miloval Laurela a Hardyho, to bylo prostě k popukání.
Pola (anonym)Odpovědět
01.02.2016 16:58:12
Prosím, jak by se dal přeložit název pořadu?
Blackhand47XD (anonym)Odpovědět
01.02.2016 18:38:45
Aby se zachoval význam tak třeba: Co záběr to umění/veledílo
troll (anonym)Odpovědět
01.02.2016 19:33:30
Každé políčko malba
DorianHart (anonym)Odpovědět
01.02.2016 20:13:18
Každé políčko filmu.
Nebo něco ve smyslu: Snímek po snímku či Políčko po políčku.
Pola (anonym)Odpovědět
01.02.2016 21:15:37
Děkuji všem za odpovědi.
Ramesse III. (anonym)Odpovědět
01.02.2016 16:35:54
Člověk by řekl, že to už dnes není možné, ale mě tyto staré filmy stále dokáží zaujmout a pobavit. Možná po tak dlouhé době oslovují právě díky té poctivosti :-)
regressiv (anonym)Odpovědět
01.02.2016 14:21:31
Bol to pán. Frigo na mašine je jeden z najlepších filmov, čo som kedy videl.
Blackhand47XD (anonym)Odpovědět
01.02.2016 13:34:10
Kdysi to bylo lepší, protože to nebylo tak komerční. Cílem bylo pobavit diváka a ne vydělat co nejvíce peněz. Bylo to umění.
DinoCop (anonym)Odpovědět
01.02.2016 12:30:37
luxusní video